Diccionario
Atrezzo
Definición:
Conjunto de objetos que se utilizan en un escenario.
Ejemplo:
Para el teatro del colegio utilizamos muchas manualidades como atrezzo.
Definición:
Conjunto de objetos que se utilizan en un escenario.
Ejemplo:
Para el teatro del colegio utilizamos muchas manualidades como atrezzo.
Como has ido explorando en las páginas anteriores, el cine es un trabajo en equipo que requiere mucha colaboración y coordinación. Hay muchas personas detrás y delante de cada escena. Todas son importantes e imprescindibles para que la película sea memorable.
El primer paso para lograr el éxito de una historia cinematográfica es la redacción de un buen guion.
Luego, antes de empezar a rodar hay que asegurarse de que cuentas con todo lo necesario para el rodaje como el atrezzo, vestuario o luces, entre otros.
En tercer lugar, se comienza el rodaje, los actores y actrices bajo la atenta mirada de dirección interpretan sus papeles. No acaba ahí, por último, hay que realizar la edición y montaje de la película.
Entonces, sí está todo listo para que la película se proyecte en las salas. Los espectadores y espectadoras decidirán si la obra es un éxito de taquilla. Seguro que la tuya lo será.
En esta página vas a estudiar los elementos del cine, las fases para la elaboración del guion, los tipos de plano, la importancia del sonido y los secretos de la edición. Todo esto te ayudará a tomar las mejores decisiones para tu reto final.
Definición:
Conjunto de objetos que se utilizan en un escenario.
Ejemplo:
Para el teatro del colegio utilizamos muchas manualidades como atrezzo.
Has explorado en páginas anteriores que el cine:
Todas las personas son necesarias para
hacer una gran película.
El primer paso para tener éxito con una película es
la redacción de un buen guion.
Antes de grabar asegúrate que tienes todo lo necesario.
Debes tener el vestuario, las luces, entre otras cosas.
Todo está listo y comienza el rodaje.
Los actores y actrices interpretan sus papeles.
Después hay que hacer la edición y montaje de la película.
Ahora la película se puede ver en los cines.
Los espectadores y espectadoras decidirán
si la obra es un éxito de taquilla.
¡Tu película es un gran éxito!
En esta páginas estudias:
Todo te ayuda para conseguir tu reto.
Contar historias ha sido un elemento cultural y de entretenimiento desde el comienzo de los tiempos. Las primeras historias pasaban de generación en generación de forma oral. Había figuras como los rapsodas de la antigüedad o los juglares de la Edad Media que, en las plazas públicas de los pueblos y ciudades, contaban hechos extraordinarios, a veces ayudados de ilustraciones e imágenes. El teatro es otra forma de contar historias, esta vez en forma de diálogo, actores y actrices se suben a un escenario e interpretan sus papeles ante un público en directo.
El cine nace en el siglo XIX con el invento de los hermanos Lumière, el cinematógrafo, una máquina capaz de captar las imágenes en movimiento. Tras ellos, George Méliès a quien se le conoce como el padre del cine fantástico, a esas imágenes en movimiento se dan un sentido narrativo.
Contar historias ha sido un elemento cultural y
de entretenimiento desde el comienzo de los tiempos.
Las primeras historias pasaban de unas personas a otras de forma oral.
Las personas que contaban esas historias se llaman rapsodas.
En la Edad Media estas personas se llamaban juglares.
Estas personas contaban las historias en plazas de pueblos y ciudades.
Estas historias eran hechos extraordinarios.
Algunas veces se utilizaban imágenes para contar las historias.
El teatro es otra forma de contar historias.
En el teatro se usa el diálogo para contar las historias.
Las historias las cuentan actores y actrices.
Los actores y actrices se suben a un escenario.
En el escenario ellos y ellas hacen un papel ante más personas.
El cine nace en el siglo diecinueve.
El cine lo inventaron los hermanos Lumière.
Los hermanos Lumière usaron un cinematógrafo.
El cinematógrafo es una máquina capaz de
captar las imágenes en movimiento.
Un tiempo después George Méliès inventó el cine fantástico.
El guion es el texto escrito en el que se apoya el rodaje de tu corto. En él aparecen los diálogos de los personajes, pero también su descripción, la descripción del lugar y muchos otros aspectos técnicos. En una película no hay solo un tipo de guion. Primero, se elabora el guion literario. En segundo lugar, un guion técnico y, por último, un storyboard.
Se trata de la redacción de la historia. Se redacta en forma de diálogo, pero en forma de acotaciones. Aparece también la descripción detallada de los personajes y de todo lo necesario para entender el desarrollo de los acontecimientos, como las características del escenario, el vestuario o los sonidos que aparecen.
El guion se divide en secuencias o escenas, es decir, el fragmento de historia que se desarrolla en el mismo tiempo y espacio. El encabezado de cada secuencia se escribe en mayúscula, en él se especifica si la escena se realiza en el exterior o en el interior, el escenario y si es de noche o día.
Mira este ejemplo:
Una vez revisado y valorado el guion literario por dirección y producción, se elabora el guion técnico. En este guion, además de todo lo anterior, aparecen los aspectos técnicos del rodaje, como el tipo de plano que se va a utilizar, el sonido o si va aparecer algún texto. Se trata de darle forma audiovisual al guion literario.
El guion gráfico, una vez decididos los tipos de plano y las transiciones se realiza en forma gráfica el guion. Se dibuja cada plano de la escena a modo de cómic, teniendo en cuenta todas las especificaciones técnicas. Este guion ayuda a organizar la grabación y la edición.
El guion es el texto escrito sobre el que se hace el rodaje de tu corto.
En el guion aparecen los personajes.
En el guion se describe cómo son los personajes.
En el guion se describe el lugar donde ocurre la historia.
En una película hay varios tipos de guion.
Primero, haces un guion literario.
Después, haces un guion técnico.
Por último, un storyboard o un guion con imágenes.
Se trata de la redacción de la historia.
Se redacta en forma de diálogo.
Aparece la descripción detallada de los personajes
en forma de anotaciones.
También aparecen las características del escenario,
el vestuario o los sonidos.
El guion se divide en secuencias o escenas.
Las secuencias o escenas son fragmentos de la historia
que se desarrolla en el mismo tiempo y espacio.
El encabezado de cada secuencia se escribe en mayúscula.
En el encabezado se pone si la escena es en un espacio interior o exterior.
Después de que el director o directora y productor o productora
revisan y valoran el guion literario se hace el guion técnico.
En este guion aparecen aspectos técnicos del rodaje.
Los aspectos técnicos del rodaje son el tipo de plano que se utiliza,
el sonido que se va a utilizar o si aparece algún texto.
Se dibuja cada plano de la escena a modo de cómic.
Este guion ayuda a organizar la grabación y la edición.
Una película es una sucesión de planos cinematográficos. Un plano cinematográfico es el resultado de una toma de grabación. Puedes imaginar que tomas la cámara y empiezas a grabar un trozo de la película que vas a realizar, todo lo que recoges hasta que pulsas para finalizar la grabación es un plano.
Hay distintos tipos de planos, según el tamaño de la figura humana que aparece o según el lugar donde se coloca la cámara. Aquí tienes algunos tipos de planos:
En este plano aparece la figura humana en medio de un gran paisaje, que es el verdadero protagonista de la toma.
La figura humana aparece entera, de la cabeza a los pies y cobrando protagonismo en el plano.
Aparece la figura humana desde la cabeza hasta la rodilla.
En el encuadre aparece la figura humana desde la cabeza hasta la cintura.
Se encuadra el rostro del personaje, hasta los hombros.
La cámara se sitúa desde un ángulo superior al objeto o figura que se quiere grabar.
La cámara se sitúa desde un ángulo inferior al objeto o figura que se quiere grabar.
Una película es una sucesión de planos cinematográficos.
Un plano cinematográfico es el resultado de una toma de grabación.
Imagina que tomas la cámara y grabas un trozo de película.
Todo lo que grabas en ese momento se llama plano.
Hay distintos tipos de planos:
según el tamaño de la figura humana que aparece,
según el lugar donde se coloca la cámara.
Aquí tienes algunos tipos de planos:
Aparece la figura humana en medio de un gran paisaje.
El paisaje es el protagonista en este plano.
La figura humana aparece entera.
La persona es la protagonista en el plano.
Aparece la figura humana desde la cabeza hasta la rodilla.
Aparece la figura humana desde la cabeza hasta la cintura.
Aparece el rostro del personaje hasta los hombros.
La cámara se sitúa por encima del objeto o figura que se graba.
La cámara se sitúa por debajo del objeto o figura que se graba.
El sonido es un elemento imprescindible en el cine, no solo es importante oír el diálogo de los personajes, el ruido, la música y los silencios cumplen una función importante en la pantalla.
Por un lado, es imprescindible oír la voz de los personajes. A través de ellos ocurre la historia y sus palabras marcan el hilo narrativo. Además de la voz de los personajes que aparecen en escena, puede aparecer una voz narrativa que cuente la historia como si la estuviese viendo desde fuera, a esta voz se le llama voz en off.
Por otro lado, la música que aparece de fondo de las escenas hacen que el espectador o espectadora interprete lo que está ocurriendo de una manera u otra. Una misma escena con distinta música puede transmitir tranquilidad, miedo alegría. Al conjunto de composiciones musicales que aparece en una película se le conoce como banda sonora.
Compruébalo. Observa esta imagen acompañada con los sonidos que tienes a continuación. Piensa si cambia tu opinión sobre la chica de la imagen, según lo que escuchas.
Por último, el sonido ambiente da el contexto a la situación que están viviendo los personajes. Si por ejemplo, ves a dos personajes sentados en un parque y oyes ruido de pájaros situarás rápidamente la escena en una época primaveral.
El sonido es un elemento necesario en el cine.
Es importante oír los diálogos de los personajes.
El ruido, la música y los silencios tienen
una función importante en la película.
Es necesario oír a los personajes.
Los personajes cuentan la historia.
También aparece una voz narrativa.
La voz narrativa es la que cuente la historia
como si se estuviese viendo desde fuera.
También se llama voz en off.
La música que aparece de fondo en las escenas.
La música hace que el espectador o espectadora
interprete lo que ocurre de una manera u otra.
Una escena según la música que tenga puede
puede transmitir tranquilidad, miedo, alegría.
Al conjunto de composiciones musicales que aparece
en una película se le llama banda sonora.
¡Compruébalo!
Observa esta imagen con los sonidos que tienes a continuación.
Piensa si cambia tu opinión sobre la chica de la imagen
según el sonido que escuches.
El sonido ambiente da el contexto a la situación que viven los personajes.
Por ejemplo, ves a dos personajes sentados en un parque.
Oyes ruido de pájaros.
Piensas en que la escena ocurre en primavera.
Una vez que se han rodado las imágenes, comienza la fase de la edición y montaje. El montaje es la unión de las distintas escenas.
Tras elegir las mejores tomas de las distintas secuencias que se han rodado, se ordenan las secuencias, según el orden narrativo del guion. Ese orden no tiene por qué ser lineal, es decir, no tiene por qué comenzar por el principio de la historia y acabar por el final. Pueden haber saltos en el tiempo, hacia adelante que anticipe el futuro (flashforward) o hacia atrás que traiga un recuerdo (flashback).
Una vez ordenadas se unen los distintos planos y secuencias a través de distintas transiciones. Se pueden unir con un corte plano, es decir, sin ningún efecto o con el uso de cortinillas (por ejemplo, con figuras como un corazón, una estrella o un rombo), fundidos (una imagen se desvanece y va apareciendo poco a poco la siguiente) o barridos (una imagen aparece por la izquierda y sustituye la anterior, por ejemplo).
Después de rodar las imágenes empieza la fase de la edición y montaje.
El montaje es la unión de las distintas escenas.
Elige las mejores tomas.
Ordena las secuencias según el guion narrativo.
El orden no tiene que ser lineal.
Puede haber saltos en el tiempo.
Puedes anticipar el futuro.
Anticipar el futuro se llama flashforward.
Puedes recordar alguna cosa.
Recordar algo se llama flashback.
Los planos y secuencias se unen a través de transiciones.
Las transiciones pueden ser de varios tipos:
Imagina que quieres crear una secuencia de cine que haga reír a tu hermano o hermana menor, lo primero que harás será pensar en qué le hace gracia. Quizás le resulte divertido ver como a alguien se le rompe un huevo en la cabeza.
Para crear esta escena primero escribirás qué historia vas a rodar, por ejemplo podrías escribir:
Interior-Cocina-Día (Se escribe con abreviaturas y en mayúscula)
Una mujer en una cocina, le pide a un chico que le casque un huevo para hacer una tortilla. El hombre, que está un poco despistado, coge un huevo y se lo casca en la cabeza. La yema resbala por la cabeza de la mujer.
A continuación elaborarás un guion técnico más descriptivo, en él decidirás cuantas tomas vas a tomar, el tipo de plano, el sonido que va a aparecer.
Por último, dibujarás un storyboard, a modo de cómic, en cada viñeta dibujas el plano y explicas los elementos precisos.
Una vez que has rodado todo, descargas los archivos en tu ordenador y los unes, al hacer la unión de los planos puedes elegir hacer transiciones o no.
Imagina crear una secuencia de cine que haga reír a tu hermano o hermana.
Primero piensas en qué le hace gracia.
Piensas algo divertido como que a alguien se le rompe un huevo en la cabeza.
Para crear esta escena primero escribes la historia para rodar.
Interior-Cocina-Día
Se escribe esta información en mayúscula y abreviada.
Hay una mujer en una cocina.
La mujer le pide a un chico que casque un huevo para hacer una tortilla.
El chico es un poco despistado.
El chico coge el huevo y se lo casca en la cabeza.
La yema resbala por la cabeza de la mujer.
Ahora elabora un guion técnico con más detalles.
Decides cuantas tomas vas a hacer.
Decides el plano que vas a utilizar.
Decides el sonido que va a aparecer.
Dibujas un storyboard.
Haces un cómic.
En cada viñeta del cómic dibujas el plano.
También explicas los elementos.
Ahora lo ruedas todo.
Por último, descargas los archivos en tu ordenador.
Unes los archivos en tu ordenador.
Decides si haces transiciones en los planos.
Vas a ir poniendo en orden los nuevos conceptos. Toma la ficha de los mapas conceptuales que tienes en la página anterior. Completa el mapa mudo sobre el cine y sus características, el guion, los tipos de plano, el sonido y la edición. Puedes rellenarla en el ordenador y luego descargarla en tu equipo o, si lo prefieres, puedes imprimirla y rellenarla a mano.
Pon en orden los nuevos conceptos.
Toma la ficha de los mapas conceptuales de la página anterior.
Completa el mapa mudo sobre:
Puedes rellenar la ficha en el ordenador.
Luego descarga la ficha.
O imprime la ficha.
Rellena la ficha a mano.
¡Felicidades!
Ya has obtenido y ordenado parte de la información que necesitas para avanzar en la elaboración de tu reto.
Vas a trabajar ahora de forma individual.
Ponte a prueba y demuestra todo lo que has aprendido sobre el cine y sus características y elementos.
¡Felicidades!
Has ordenado toda la información que necesitas para avanzar en tu reto.
Trabaja de forma individual.
Demuestra lo que has aprendido sobre el cine y sus características.
Has aprendido mucho sobre el cine: el guion, los tipos de plano, el sonido y la edición Para que sientas más seguridad en estos conocimientos, elige el ejercicio en el que seas capaz de demostrar todas tus capacidades, integrando el contenido de esta página.
Has aprendido mucho sobre el cine:
Para tu seguridad elige el ejercicio que prefieras.
Demuestra tus capacidades.
Lee el texto que aparece abajo y completa las palabras que faltan. Todas las palabras las puedes encontrar en esta página.
Une las siguientes imágenes con el concepto al que se refieren.
A partir del siguiente texto, crea un storyboard. Para ello sigue los siguientes pasos usando la ficha que encuentras tras el texto:
1. Elaborar un breve guion técnico, para ello completa una tabla como la de la imagen. En este guion has de elegir los tipos de plano que vas a usar, qué sonidos habrán y cual será la duración de la toma.
2. Convierte el guion técnico en el storyboard. Dibuja cada plano, escribe debajo el texto que va a aparecer en escena.
Exterior-Lago-Día (Se escribe en abreviatura y en mayúsculas)
Un niño y un perro pasean junto a un lago. El niño le lanza un palo al perro para que vaya a recogerlo. El perro echa a correr y cuando regresa en vez del palo trae una varita mágica.
Aquí tienes la ficha para trabajar, recuerda que puedes usar la ficha directamente desde el ordenador (acuérdate de darle a guardar antes de descargarla para que se guarden los datos escritos) y luego descargarla o, si lo prefieres, puedes imprimirla y rellenarla a mano. Incluso puedes copiarla y hacerla en tu libreta o porfolio.
Observa la imagen que se te presenta. Explica a través de ella lo que has aprendido en esta página.
Imagina, si no lo sabes, a qué secuencia pertenece.
¿Qué sonidos podrían aparecer?
¿Qué música acompañaría a la secuencia?
¿Qué tipo de plano hay en ella?
¿Cómo crees que eran el plano anterior y el posterior?
Haz este ejercicio en tu cuaderno o porfolio.
Ahora te toca trabajar en el desafío propuesto al comienzo.
Es hora de comenzar a tomar decisiones y darle forma a tu guion. Escribirás la historia y la convertirás en un guion cinematográfico. Para ello, tienes este guion.
Has trabajado el guion, los planos, el sonido en el cine y el montaje.
Este conocimiento te ayudará a tomar las decisiones adecuadas para hacer tu cortometraje.
Trabaja el reto del comienzo.
Toma decisiones.
Elabora tu guion.
Escribe la historia.
Convierte la historia en un guion de cine.
Aquí tienes un guion.
Has trabajado el guion, los planos, el sonido y el montaje.
Este conocimiento te ayuda decidir cómo hacer tu película.
¿Cómo te has sentido en esta fase? ¿Has sido capaz de superar tus dificultades? Recuerda que para lograr este reto con éxito tienes que trabajar en equipo. Confía en cada uno de tus compañeros y compañeras. Todos y todas tienen grandes talentos, al igual que tú. Confía en tu equipo y toma las decisiones de forma conjunta y democrática.
¿Cómo te sientes?
¿Solucionas tus problemas?
Recuerda trabajar en equipo para lograr este reto.
Confía en tus compañeros y compañeras.
Todas y todos tienen grandes talentos.
Confía en tu equipo.
Toma decisiones de forma conjunta.
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