El modelo y la imagen: Orientaciones para el alumnado
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Si estás leyendo este apartado es que te interesa todo lo relativo a esta asignatura y hay que felicitarte por ello. Así que no vamos a defraudarte y te vamos a proporcionar la suficiente información que puede ayudarte a enfocar adecuadamente los contenidos de esta primera unidad de Dibujo Artísitico II. ILUSTRACIÓN: "La joven corintia" de Joseph Wright of Derby (1782-4) Archivo de WC bajo dominio público |
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Se supone que ya cursaste Dibujo Artísitico I en la modalidad a distancia, semipresencial o presencial. Si cursarte la asignatura a distancia, esta primera unidad está concebida como recordatorio del curso pasado y a su vez, un avance de las unidades didácticas y los distintos temas que se tratarán en Dibujo Artístico II a lo largo de este curso, por lo que se haran algunas referencias a los contenidos del pasado curso que tal vez te convenga repasar o refrescar. Como novedad con respecto a Dibujo Artístico I es que, aparte de los cambios metodológicos que se expondrán al final y algunos aspectos de diseño, en los contenidos de cada tema habrá tres secciones fijas que se repetirán en todos los temas a lo largo del curso, que son los siguientes:
Los temas que componen esta unidad son los que siguen:
En el tema El proceso y sentido del dibujo se recapitularán conceptos y prácticas que se vieron de forma dispersa en el pasado curso tales como el encaje, el encuadre o el claroscuro mediante algunas de las técnicas gráficas habituales. Es un tema enfocado a la práctica con abundante contenido audiovisual sobre el proceso del dibujo: encaje, claroscuro, etc, que en algunos casos, te resultarán ya familiares. En el tema La naturaleza como inspiración se traza un interesante recorrido por toda la Hª del Arte para ver como los grandes maestros del pasado y del presente nos enseñan a ver el mundo con distintas visiones artísticas. Muchos de ellos han aprendido de la naturaleza. Puede ser interesante y enriquecedor para tí el comprender qué han descubierto estos artistas en la naturaleza, y como la han interpretado. En el tercer tema llamado Dibujo y artificio se tratarán conceptos como aura, artificio, técnica, copia, reproductibilidad o manipulación que van a ir asociados desde sus inicios a las obras de arte. Se hablará también del proceso por el cual las imagenes artísticas empiezan a multiplicarse y a abandonar su "aura", demandando su reproductivilidad y visibilidad técnica a través de distintos artilugios y tecnologías que desembocaron en una auténtica revolución con la aparición de la fotografía, la cinematografía y recientemente, internet y la era de lo digital. Un tema que te ve a encantar y te sorprenderá, seguro. El cuarto y último tema Dibujo y memoria, está enfocado a proporcionarte las estrategias y procesos creativos relacionados con los mecanismos de la percepción que te ayuden en la práctica del dibujo y también a desarrollar tu retentiva y memoria visual . En definitiva, en este tema vamos a ver precisamente como interviene la memoria en el dibujo y su relación con el modelo que toma como referencia. Algunas consideraciones sobre metodología Esta primera unidad es la carta de presentación de la asignatura, por lo que se ha intentado que sea amena, motivadora y atractiva. Hay que tener en cuenta que posiblemente te encuentres con una serie de dificultades propias de la asignatura, que te pueden provocar desánimo o desconcierto tanto en lo relativo a los contenidos conceptuales (los contenidos de los temas) como los procedimentales (ejercicios y tareas). Utiliza las herramientas disponibles en la plataforma (foros, correos, mensajería instantánea, etc.) para consultar tus dudas, inquietudes o problemas concretos. El profesorado que imparta esta asignatura estará encantado de poder asesorarte o ayudarte en tu aprendizaje. Por cierto, deberías leer la historia inicial. Está pensanda para animarte a dibujar.
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