1.1. El carboncillo.

carboncillo

Imagen de archivo de Wikipedia. Dominio público.

Algunas decoraciones prehistóricas ya estaban realizadas con pedazos de palos quemados obtenidos de restos de hogueras. A lo largo de la historia ha sido utilizado de forma ininterrumpida, aunque es a partir del Renacimiento, y en combinación con la tiza negra cuando su uso se generaliza, tanto en dibujos preliminares y bocetos como en obras acabadas de gran detalle.

Al presionar sobre el papel, que debe ser rugoso, nunca satinado, se desprenden trazas mínimas de carbón que se adhieren al papel. Estas trazas, y en función de la presión que se ejerza y la superposición de capas, darán lugar a los diferentes valores de grises y negros, que habrá que fijar con algún fijativo al acabar el dibujo. Su inestabilidad lo convierte en un medio idóneo para dibujar ya que permite rectificar fácilmente borrando con un trapo o con una goma moldeable o de miga de pan, que se usa para obtener brillos muy intensos.

Para crear los diferentes valores de grises podemos usar los dedos o el difumino, una especie de lápiz de papel enrrollado, que se vende con diferentes grosores cuya punta sirve para extender el carbón de la forma deseada permitiendo el acceso a zonas a las que el dedo el no puede llegar sin emborronar la superficie.

En el vídeo de tu izquierda tienes el proceso de ejecución de un típico encaje del natural al carboncillo. Es la técnica de aprendizaje que se suele emplear en las escuelas y facultades de Bellas Artes. Vale la pena que observes la forma de coger y aplicar la barra de carboncillo, así como las técnicas de encaje y proporción de la figura humana que te valdrán más adelante.

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Para saber más

Las barras de carbón comprimido son una variante del carboncillo y están compuestas por una mezcla de polvo de carbón y un aglutinante, lo que le otorga mayor dureza, pero al ser mas duras su capacidad cubriente es diferente y se borra con cierta dificultad, se comercializa también en forma de lápiz, aunque se recomienda solo para dibujos muy detallados. Ya hemos visto otra variante, el lápiz Conté, de carbón compuesto apropiado tanto para dibujos de factura lenta como para trabajos más rápidos y difuminado. Usado frecuentemente en combinación con otras técnicas.

Importante

Vas a ver como se dibujan con un lápiz de carbón tres objetos sencillos, una esfera, un cubo y un objeto transparente. Las barras son más adecuadas para grandes superficies, ya que su grosor no permite mucho detalle. Con los lápices también puedes difuminar con el dedo y conseguir los mismos tonos aterciopelados y los negros intensos que se obtienen con las barras. La observación de este vídeo te servirá de gran ayuda para realizar tus ejercicios.

A continuación, verás como dibujar un cubo, sus paredes planas y sus aristas originan sombras totalmente distintas de las sombras envolventes que se observan en la esfera, los planos determinan zonas acotadas de sombras dependiendo de la orientación de los mismos y la fuente de luz.

Por último, te presentamos el dibujo de un objeto de cristal. Te parecerá que es uno de los ejercicios mas complicados, sin embargo verás que dominando el uso de la goma de borrar tienes muchas posibilidades de acabar un ejercicio de este tipo con éxito. Observa que lo primero que hace el autor es manchar el papel, de esta forma, consigue realzar los brillos al borrar e intensificar el efecto de transparencia.

Pre-conocimiento

En este cortometraje "Weathervane" puedes ver como el uso del trazo al carboncillo se vuelve mas agresivo y se saca el máximo provecho a las posibilidades expresivas del carboncillo. Es muy interesante el trabajo realizado con la goma de borrar para conseguir efectos.

Por último, es también interesante la película de animación realizada por el cantante y artista español Luís Eduardo Aute llamada "Un perro llamado Dolor" donde hace, además, un recorrido por la vida de los artistas y sus musas. Sus dibujos están hecho igualmente al carboncillo. Aqué te dejamos disfrutar de la primera parte:

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Reflexión

Imagina que vas a comenzar a dibujar. Has colocado cuidadosamente dos o tres objetos de formas sencillas. Te has situado a una distancia prudencial del bodegón para iniciar el dibujo, eligiendo el punto de vista más interesante. Muy bien, ya tienes tu carboncillo en la mano y tu papel, del tamaño que tú has elegido, preparado. Piensa exactamente que pasos seguirías, del primero al último, hasta finalizar el trabajo.

Retroalimentación

Cuando te dispones a dibujar hay unas pautas que debes seguir. Encaje, proporción y valoración.

1- Sitúate a una distancia prudencial del objeto. Si lo tienes muy cerca tendrás una visión deformada del mismo.

2- Mira detenidamente el modelo, apreciando detalles, intentando ver líneas de fuerza imaginarias que te ayuden a definir formas y estructuras.

3- Calcula el espacio que va a ocupar dentro del papel, no olvides que es tu dibujo el que se adapta al tamaño del soporte y no al contrario.

4- Ahora ha llegado el momento de encajar el dibujo. Se hacen unas series de líneas de referencia sin presión del lápiz, que luego se borran y que sitúen en el papel lo que vamos a dibujar, es decir, debes considerar las partes como un todo, nunca se dibujan los objetos por separado, ya que las relaciones entre ellos son fundamentales para definir proporciones.

5- Abocetamos, corregimos proporciones y posibles errores, que siempre los hay en un primer encaje.

6- Una vez que te hayas asegurado de que el encaje y la proporción son correctos debes comenzar el proceso de valoración, o lo que es lo mismo, la aplicación de sombras y luces para definir el volumen. Se sitúan las sombras más importantes, aprovechando el tono del papel para los brillos más intensos. No apliques sombras muy oscuras desde el principio, es preferible oscurecer poco a poco a tener que usar la goma.

7- Poco a poco se va dando forma a todos los elementos, matizando gradualmente, para terminar con los detalles.