Antes de adentrarnos de lleno en todo lo relacionado con el ritmo, es oportuno conectarlo con lo que hemos trabajado en los apartados anteriores. Y es que ritmo y métrica son dos elementos clave que contribuyen a la estructura y organización de la música.
Recuerda que la métrica es el patrón recurrente de pulsaciones fuertes y débiles en una composición musical. Proporciona un marco para organizar patrones rítmicos en agrupaciones regulares y repetitivas. Como ya aprendimos, las métricas más comunes son:
Binaria: con dos pulsaciones por compás.
Ternaria: con tres pulsaciones por compás.
Cuaternaria: con cuatro pulsaciones.
Imagen de elaboración propia. Compases binario, ternario y cuaternario.(CC BY-NC-SA)
El ritmo, por otro lado, se refiere al patrón de sonidos, silencios y acentos en la música, los cuales se repiten de forma cíclica creando una sensación de movimiento y fluidez. Involucra la duración y combinación de las notas y los silencios musicales.
Imagen de elaboración propia. Ritmo sobre compás binario.(CC BY-NC-SA)
Audio de elaboración propia. Compás binario. (CC BY-NC-SA)
Imagen de elaboración propia. Ritmo sobre compás ternario.(CC BY-NC-SA)
Audio de elaboración propia. Compás ternario. (CC BY-NC-SA)
Imagen de elaboración propia. Ritmo sobre compás cuaternario.(CC BY-NC-SA)
Audio de elaboración propia. Compás cuaternario.(CC BY-NC-SA)
En resumen, podemos afirmar que la métrica establece una jerarquía rítmica centrándose en la estructura y organización temporal y para ello define cuáles pulsaciones se enfatizan (fuertes) y cuáles son menos enfatizadas (débiles). Posteriormente los patrones rítmicos se alinean con dicha métrica, haciendo que las notas acentuadas o elementos enfatizados del ritmo coincidan con las pulsaciones fuertes (acentos) de la métrica. Es decir, el ritmo actúa como una concreción de la métrica creando patrones que generan movimiento y expresividad.
Rumba flamenca: patrón rítmico sobre una métrica binaria.
En el apartado anterior hemos tratado la relación entre métrica y ritmo, así que seguro que ya has comenzado a entender algunas características y elementos relacionados con el ritmo. Pero, ¿qué es exactamente el ritmo en la música?¿Cómo se define?
Bien, en el contexto de la música el ritmo se puede describir como un patrón de sonidos, silencios y acentos que están organizados en el tiempo de manera regular, repitiéndose de forma cíclica. Esta secuencia cíclica de sonidos y silencios los podemos percibir en infinidad de canciones y generalmente lo asociamos a patrones rítmicos interpretados por la batería como ocurre en la intro de "We will rock you" de Queen o "My sharona" (The Knack).
Para entender mejor lo que acabamos de explicar, mira con atención el siguiente video en el que podrás escuchar diferentes patrones rítmicos característicos de distintos estilos de música.
Sin embargo, los patrones rítmicos que escuchamos e identificamos con relativa facilidad y que funcionan como el motor de una canción no siempre están interpretados por una batería ya que los sonidos que conforman estos ritmos también pueden tener alturas concretas, es decir notas. Escucha por ejemplo la famosa intro de "Sweet Child O´mine" de Guns & Roses o el inicio de "Smoke on the waters" de Deep Purple.
Este aspecto rítmico melódico lo abordaremos con profundidad en la sección 5: ritmo armónico y ritmo melódico.
Imagen de elaboración propia. Intro de "Smoke on the Water".(CC BY-NC-SA)
Como conclusión podemos afirmar que el ritmo establece un patrón de pulsos y divisiones que guía a los oyentes a través del tiempo de manera predecible. El patrón cíclico que genera el ritmo es fundamental para dar cohesión a la música y facilita que los oyentes sigan y comprendan la obra al repetirse los elementos sonoros con algún tipo de regularidad.
3. Actividad de práctica musical
Con esta actividad se pretende mejorar la memoria auditiva a corto plazo, a la vez que se desarrolla el sentido del ritmo y la lectura de figuras musicales. Para ello te proponemos un par de videos donde se plantean pequeños ejercicios de "eco rítmico". Pero, ¿qué es exactamente eso del "eco rítmico"? Pues como el propio término indica, consiste en reproducir con palmas lo que acabas de escuchar anteriormente generando así una especie de eco.
Estos mini ejercicios aparecen recopilados en los siguientes videos en niveles de dificultad creciente y aunque están pensados para niños, son perfectamente útiles si le incrementamos la velocidad de reproducción a x1.25 por ejemplo. Si aun así crees que los interpretas perfectamente, siempre puedes seguir aumentando la velocidad de reproducción en Youtube.
Ejercicios de eco rítmico (Nivel 1 a 3)
Escucha los siguientes patrones rítmicos y tócalo con las palmas justo a continuación.
A continuación puedes observar un video cuya pantalla está dividida en nueve cuadrículas, en cada una de las cuales hay un instrumento distinto interpretando un patrón rítmico particular los cuales, al sonar juntos conforman este ritmo de samba.
La idea con esta actividad es desarrollar la escucha activa y la comprensión del ritmo a través de la discriminación auditiva de cada uno de esos pequeños patrones rítmicos. A simple vista puede parecer algo complejo pero el hecho de que las manos del interprete que ejecuta cada instrumento tengan un color diferente, facilita mucho esa discriminación auditiva puesto que también nos apoyamos en el sentido de la vista. Tu objetivo es ir pasando por cada uno de esos instrumentos y quedarte un tiempo escuchando y observando el patrón rítmico hasta que seas capaz d aislarlo dentro del conjunto sonoro.
Aunque aun no hemos trabajado aspectos esenciales de la música como la armonía y la melodía, es importantes pararnos aquí para abordar la relación entre estos dos conceptos y el ritmo. Más adelante, en posteriores situaciones de aprendizaje, nos adentraremos en profundidad en todo lo relacionado con la armonía y la melodía, pero de momento es necesario entender los siguientes puntos:
Ritmo armónico: se define como la progresión y la duración de los acordes en una pieza musical. Por si no lo sabias, los acordes son combinaciones de notas que se tocan simultáneamente y crean una armonía. Pues bien, la sucesión y duración de cada uno de estos acordes a lo largo del tiempo constituyen el ritmo armónico.
Imagen de elaboración propia. Melodía y acompañamiento de varios compases de "When the saints go marching in".(CC BY-NC-SA)Audio de elaboración propia. Melodía y acompañamiento de varios compases de "When the saints go marching in".(CC BY-NC-SA)
Audio de elaboración propia. Ritmo armónico de varios compases de "When the saints go marching in".(CC BY-NC-SA)
Dicho de otra manera, con ritmo armónico nos referimos a la frecuencia con que varían los acordes en una composición. En base a la imagen anterior, en una composición escrita en 4/4, podrían aparecer acordes que ocupen un compás completo por lo que cada uno de ellos duraría una redonda. También podrían aparecer dos acordes por compás, durando cada uno una blanca. O cuatro acordes como en la imagen anterior.
Ritmo melódico:en la situación de aprendizaje 1 hablamos de la importancia del ritmo en la música y como este es un elemento transversal que está presente en las tres capas de la música (ritmo, armonía y melodía). Podemos definir por lo tanto el ritmo melódico como la duración y secuencia de los sonidos individuales en una melodía en base a la elección de las figuras musicales para cada una de las notas que compone la melodía. O dicho de otro modo, la forma en que estas notas se organizan en términos de duración y énfasis constituye el ritmo melódico.
Observa los siguientes ejemplos donde puedes apreciar de manera gráfica y auditiva lo importante y decisivo que es el ritmo de una melodía a la hora de componer una idea musical. Así, en este primer pentagrama están representado los primeros compases del tema principal de "Star Wars" con las figuras musicales correspondientes que le aportan el ritmo característico a esta melodía.
Imagen de elaboración propia. Melodía principal de "Star Wars".(CC BY-NC-SA)Audio de elaboración propia. Melodía principal de "Star Wars".(CC BY-NC-SA)
A continuación se ha extraído la figuración rítmica del fragmento melódico y se ha generado un audio con sonido de bombo para entender mejor el uso que se ha hecho del ritmo.
Imagen de elaboración propia. Ritmo melódico de la melodía principal de "Star Wars".(CC BY-NC-SA)Audio de elaboración propia. Ritmo melódico de la melodía principal de "Star Wars".(CC BY-NC-SA)
Por último en el siguiente pentagrama se han mantenido las notas originales pero se ha eliminado la figuración rítmica original, disponiendo todos los sonidos con negras. Como puedes apreciar, aun sonando los sonidos de la melodía el hecho de interpretarla sin ritmo hace que esté muy desdibujada y casi irreconocible.
Imagen de elaboración propia. Melodía principal de "Star Wars" con figuración rítmica a negras.(CC BY-NC-SA)Audio de elaboración propia. Melodía principal de "Star Wars" con figuración rítmica a negras. (CC BY-NC-SA)
6. Actividad de práctica musical: el ritmo melódico
Esta actividad consiste en interpretar melodías conocidas solo con las palmas. Como puedes vera continuación, en un primer lugar te proponemos cuatro videos para practicar de manera guiada y más adelante puedes encontrar una serie de canciones para continuar mejorando tus habilidades rítmicas.
Ritmo de melodía 1
A continuación puedes escuchar la interpretación con palmas del ritmo melódico del tema principal de Piratas del Caribe. Si ves que tienes algunas dificultades para interpretarla correctamente, prueba a tararear la melodía mientras practicas con las palmas.
En este ejemplo puedes escuchar la interpretación con palmas del ritmo melódico de la conocida canción "Bella Ciao", la cual se ha hecho muy famosa debido a la serie de "La casa de papel". Al igual que en la melodía anterior, prueba a tararear la melodía cuando la practicas con las palmas.
Una vez que has practicado con estas cuatro melodías, te propongo seguir mejorando tu interpretación rítmica, la coordinación y la psicomotricidad tocando las palmas en las siguientes melodías mientras las tarareas internamente:
La hemiola es un término que se refiere a una alteración temporal en la métrica musical. Se produce al generar una métrica que es diferente a la que marca el compás al agrupar subdivisiones de figuras que crean determinados patrones.
Por ejemplo en la siguiente imagen se muestra un tipo de hemiola donde se provoca una sensación de métrica binaria a través del uso de las figuras musicales, rompiendo así el sentido ternario del compás. Es decir, se superpone la métrica de 2/4 sobre la ternaria de 3/4.
Imagen de elaboración propia. Ejemplo de hemiola.(CC BY-NC-SA)Audio de elaboración propia. Hemiola.(CC BY-NC-SA)
Visualiza el siguiente video del divulgador musical Pere Hernández para ampliar esta información y comprender mejor en qué consiste este particular recurso rítmico.
La métrica establece una jerarquía rítmica, centrándose en la estructura y organización temporal, mientras que el ritmo actúa como una concreción de dicha métrica, creando patrones que generan movimiento y expresividad.
El ritmo
Se refiere al patrón de sonidos, silencios y acentos en la música, los cuales se repiten de forma cíclica creando una sensación de movimiento y fluidez.
Ritmo armónico y ritmo melódico
El ritmo armónico se centra en la progresión y duración de los acordes, mientras que el ritmo melódico se enfoca en la secuencia y duración de las notas individuales en una melodía.
