Descripción de la tarea

Alegoría del buen gobierno. Hermanos Lorenzetti. Siena  1337 Imagen en Wikimedia Commons. Dominio público

La pintura es, quizá, la expresión artística más utilizada y reconocible. Desde que en el Paleolítico, nuestros lejanos antepasados se dedicaran a pintar animales o símbolos en las cuevas que habitaban, la pintura ha sido un medio de expresión fundamental para el ser humano. No hay una sola época en la historia, no hay una sola cultura, que no haya usado de un modo u otro la pintura para contar cosas, para orar, homenajear o, simplemente para decorar.

Abarcar toda la historia de la pintura en una sola tarea es completamente imposible. Párate un segundo y piensa en todos las pinturas que alguna vez has visto en tu vida. Bueno, pues ahora multiplícalo por 100. ¿Ya? Pues, seguramente, aún no llegues al número de pintores que la Historia del Arte como disciplina considera relevantes. Así que para esta tarea del segundo bloque nos vamos a limitar a un territorio y a unos siglos concretos. Trabajaremos sobre la pintura italiana desde el siglo XIII hasta el siglo XVI. Esto nos da para estudiar y disfrutar con algunos de los artistas más influyentes de la Historia Universal del Arte.

Trabajaremos, por lo tanto con la pintura del gótico, lo que los italianos conocen como Duecento y Trecentoy pasaremos al Renacimiento, esos dos siglos (Quattrocento y Cinquecento) que supusieron una auténtica revolución estética y filosófica.

Lo mencionábamos antes someramente pero no queremos dejar de insistir: no solo vas a trabajar y a estudiar sobre arte (o fundamentos del arte, en este caso), sino que queremos que disfrutes. Por más que queramos, una de las funciones del arte ha sido siempre la del disfrute del espectador, así que no lo desaproveches y no te sientas solo como un alumno, sé también un espectador.

La tarea que vas a trabajar a continuación está dividida, de nuevo, en tres partes.

PARTE 1

A continuación te presentamos cuatro pinturas, cada una de uno de los siglos que queremos abarcar en esta tarea. Obsérvalas con detenimiento y después contesta a las preguntas que se plantean. No olvides justificar las respuestas:

1. ¿Cuál dirías que es de las cuatro la pintura más antigua? ¿Y la más moderna?
2. ¿En cuál de ellas crees que que tiene menos importancia la profundidad y la perspectiva de la escena?
3. ¿Qué pintura crees que posee un tratamiento más natural o real de la luz?
4. ¿En cuál de las cuatro crees que se representa con más cuidado cada detalle de la composición?
5. ¿Cuál dirías que tiene un uso de las líneas de los ropajes más tosco? ¿Cuál más ligero y natural?
6. ¿En cuál de las pinturas dirías que la línea, el dibujo casi ha desaparecido, dejándolo que sea el color el que sea el que cree las formas?
7. ¿Qué pinturas dirías que tienen unas temáticas más "amables"?
8. ¿Cuál consideras que tiene un aporte de expresividad mayor?
9. ¿Qué escena dirías que es la más sencilla en cuanto a composición? ¿Cuál la más compleja?
10. Indica qué obra pertenecería al Duecento (la primera pintura del gótico), cuál al Trecento (recuerda, aún dentro del Gótico), cuál al Quattrocento y cuál al Cinquecento (ambos siglos están dentro del Renacimiento). Indica por qué las identificas como tales.

PARTE 2

En la siguiente tabla tienes ocho imágenes, ocho obras de arte que están enmarcadas dentro del ámbito espacial y temporal que estamos trabajando en esta tarea: la Italia de los siglos XIV al XVII. Además, te damos una serie de características que corresponden con cada uno de los estilos. Por último, te indicamos los estilos. Lo único que debes hacer es relacionar cada elemento, cada pintura, con las características el estilo correspondiente.

PINTURA	CARACTERÍSTICAS	ESTILOS
	Uso de perspectiva lineal Importancia de la luz, aunque su uso no es natural, sino todavía algo forzado Importancia del dibujo	Gótico. Trecento
	Pintura heredera directa de la estética bizantina y paleocristiana Uso de la tabla como soporte preeminente Fondos dorados Ausencia de perspectiva y rigidez e inexpresividad en las imágenes Temática centrada casi en exclusiva en crucificados y vírgenes en "maestá"	Renacimiento. Quattrocento
	Uso y dominio de la perspectiva aérea Figuras suavizadas por un uso de la luz y la sombra más natural Figuras y escenas idealizadas Composiciones simplificadas, centrándose en el tema principal y obviando los secundarios	Renacimiento. Cinquecento
	Uso de la tabla como soporte para la pintura Fondos planos. Interés por mostrar profundidad, pero sin éxito Escasa capacidad expresiva Movimiento de las figuras inexsitentes Importancia del dibujo	Gótico. Duecento

Nota: recuerda que cada una de las ocho imágenes se corresponde a un estilo diferente. No están emparejados de dos en dos.

3 PARTE

En esta última parte de la tarea tendrás que hacer un breve redactado de no más de 15 líneas en la que deberás hacer un comentario artístico sobre dos de las obras que aparecen en la tabla. Para que tengas una referencia, en el comentario debes incluir las siguientes cuestiones:

1. Autor y título de la obra (si son conocidos o si los sabes, claro)
2. Breve descrpción de la escena.
3. Comentario artístico. Aquí debes indicar qué tipo de temática es (religiosa, histórica, mitológica, de costumbre...) y qué narra la escena. No ovlides comentar aspectos formales de la pintura: composición, si hay o no dibujo, profundidad, perspectiva, uso del color, luces y sombras, fondos naturales o arquitectónicos...
4. Descripción de las técnicas utilizadas.
5. Estilo y época en la que encuadrarías la obra según lo que has escrito.

La realización de esta tarea te va a llevar a aprender sobre cuestiones generales tanto técnicas como estilísticas de pintura. Pero además, te va a permitir conocer bien tres estilos diferentes en una zona concreta: Italia.